長期投入山岳、風景與生態題材拍攝的黃柏雯，對影像品質、細節與輸出彈性一向有著高度要求，自早期接觸全片幅單眼相機以來，他便逐漸意識到高畫素在風景攝影與輸出應用上的優勢，並將這樣的思維延伸至廟宇、建築乃至微距生態等題材中。透過本次專訪，他詳盡分享了使用 Sony α7R V 近三年來累積的體會，並進一步談到高畫素機身如何在拍攝現場的判斷、後製流程，以及構圖思維上，為創作帶來實質改變。
高畫素與題材之間的相互加乘
多數攝影愛好者選擇升級至全片幅相機，往往都是為了追求更出色的影像畫質，我自己也不例外；由於經常拍攝風景、生態與建築題材，加上對細節與層次表現十分重視，無論是在螢幕上放大檢視，或是進行印刷輸出，高畫素機身都能保留更完整的影像資訊，為後續應用提供更充裕的彈性，因此，在使用入門全片幅單眼相機一段時間後，我很快便意識到畫素帶來的差異，於是決定往高畫素機種升級，作為下一個拍攝階段的重心。
隨著無反相機技術日趨成熟，我開始思考是不是能透過更換系統，減少每次外出拍攝的負擔；經過多方比較後，發現 Sony α7R 系列兼具高畫素與輕巧兩大優勢，因此在 2021 年 5 月入手 α7R III，正式轉換到無反系統，而到了 2022 年 10 月 Sony 發表 α7R V，除了畫素一口氣提升至 6,100 萬，更吸引我的是 AI 主體辨識技術，以及加入四軸多角度翻轉螢幕設計，於是在台灣一開賣時就立即入手，至今已陪伴我走過近三年的拍攝歷程。
α7R V 的 6,100 萬畫素感光元件，除了呈現更細膩的影像細節，隨著拍攝經驗的累積，我也逐漸體會到高畫素在裁切上的實用價值，拍攝中即使需要重新調整構圖比例，也能在不過度犧牲畫質的前提下，保留足夠的細節與空間。
以廟宇建築為例，雕刻、彩繪與結構細節多半相當豐富，高畫素能忠實保留許多拍攝當下未必立刻察覺的細部層次，但事後回到電腦檢視時，經常能發現更多值得記錄的畫面元素；在風景攝影中，則經常受限於鏡頭焦段或環境因素，無法再更靠近主體一點取景，此時，高畫素機身能確保在後製裁切後，仍保有足夠的細節，不至於影響畫質與輸出；至於微距生態，高畫素更是調整拍攝策略的重要工具，透過稍微拉開拍攝距離、降低拍攝難度，再於後製階段進行二次裁切，不僅能大幅提升成功率，也有助於取得更理想的景深效果。
▲▼6,100 萬畫素感光元件除了能呈現豐富的影像細節，也有助於在不過度犧牲畫質的前提下，透過二次裁切重新調整構圖。（上：Sony α7R V + SEL2470GM2、70mm，F4.5、1/60s、ISO 125（看大圖）。下：上圖二次裁切）
G Master 搭配 G 鏡，成就高畫質表現
利用 α7R V 拍攝時，搭配的鏡頭我多半以 G Master 和 G 鏡為主。其中 SEL2470GM2 與 SEL70200G2 是最常出勤的兩顆，如果想讓拍攝行程更輕鬆，則會改採以 SEL2070G 一機一鏡出門，SEL2470GM2 可以說是我的主力鏡頭，無論旅遊、登山或接案都很常派上用場；SEL70200G2 則特別適合在山區或出遊時捕捉遠景，加上其全焦段範圍都能拍攝 0.5 倍放大倍率的畫面，即使臨時遇到要拍微距生態，也能搭配 α7R V 的高畫素進行二次裁切取得可用的畫面。
經過這三年來的大量實戰，我認為無論是 G Master 或 G 鏡，搭配 α7R V 的 6,100 萬畫素感光元件，都能展現出色的細節表現與動態範圍，從畫面中央到邊緣的銳利度與紮實感都讓人相當放心，即便放大檢視，仍能清楚看到影像細膩的層次與紋理；在拍攝晨昏風景或像廢墟這類高反差場景時，它的寬容度同樣很不錯，多數情況下只需拍攝一張 RAW 檔就能透過後製同時拉回亮部與暗部細節，非常符合我自己的期待跟需求。
▲▼ α7R V 搭配 G Master 與 G 系列鏡頭，在實際拍攝中展現穩定且一致的畫質，不管是影像中央的對焦區域或同一焦平面上的畫面邊緣，放大檢視時都維持良好的銳利度，畫面不會出現鬆散或軟化的情況。（上：Sony α7R V + SEL2070G、55mm，F9、15s、ISO 200（看大圖）。下：上圖中央對焦處放大裁切）
▲▼ α7R V 的高動態範圍讓黃柏雯印象深刻，特別是面對晨昏、廢墟這類高反差場景，只要以 RAW 格式拍攝並進行適當後製，就能忠實還原肉眼所見的光影層次與氛圍。（上：Sony α7R V + SEL2470GM2、44mm，F8、1/100s、ISO 100（看大圖）。下：Sony α7R V + SELP1635G、35mm，F4、1/250s、ISO 400。）（看大圖）
AI 主體辨識，讓對焦與構圖同步進行
Sony 為 α7R V 導入 AI 主體辨識後，對我來說是非常有感的進化，回想過去尚未有 AI 對焦的單眼相機年代，拍攝時多仰賴中央對焦點，必須先完成對焦再重新構圖，不僅操作步驟較繁瑣，也容易在錯失最精彩的瞬間，而且也難以確保焦點每次都能精準落在理想位置；即使後來轉換到無反系統，α7R III 已具備人物與動物眼睛偵測自動對焦功能，但在主體不是用正面面對鏡頭、或拍攝環境偏複雜時，對焦效率與成功率仍有提升的空間。
升級到 α7R V 後，我馬上就感受到 AI 主體辨識大幅提升了拍攝「會動主體」的成功率。由於我平時很喜歡拍貓咪，除了家裡養的貓，在路上如果偶遇野貓，我都會拿起相機記錄牠們的身影，貓咪的動作節奏快、變化多，無論是使用 AF-S 或 AF-C 模式拍攝，都能直接將主體放在預期的構圖位置，讓相機持續追蹤，對焦與構圖得以同步完成，拍攝成功率與整體流暢度都有明顯提升，讓拍攝時的思維更貼近直覺；如果是拍生態，就算主體體積不大或位於畫面邊緣，α7R V 還是能穩定辨識並維持對焦，如此一來就可以將心力放在畫面構成與拍攝時機的掌握，不必反覆分心確認焦點。
▲▼黃柏雯坦言自己很愛拍貓，在 α7R V 的 AI 自動對焦輔助下，相機不僅能快速辨識被攝主體，還能持續鎖定眼睛、頭部或身體，讓拍攝更順暢，也大幅提升成功率。（上：Sony α7R V + SEL50150GM、150mm，F2、1/250s、ISO 800（看大圖）。下：Sony α7R V + SEL70200G、200mm，F4、1/1600s、ISO 1000）（看大圖）
翻轉螢幕與操作體驗的實質提升
四軸多角度翻轉螢幕是當初吸引我升級到 α7R V 的關鍵因素之一。我相當習慣以腰平高度取景，過去 α7R III 僅支援螢幕上下掀翻，在進行垂直構圖時經常受限；而 α7R V 改採四軸多角度翻轉螢幕後，即使是在腰平或低角度進行垂直構圖，也能更順暢地完成，便利性提升甚多。
▲▼黃柏雯非常喜歡 α7R V 的四軸多角度翻轉螢幕設計，在進行橫 / 直幅構圖時，無論是高角度或低角度，都能以相對輕鬆、舒適的方式完成取景。（Sony α7 V + SEL35F14GM，F1.4、1/40s、ISO 1600）（看大圖）
此外，螢幕與電子觀景窗的解析度相較前代也進步不少，讓拍攝當下能更精準地判斷畫面細節與品質，減少因顯示解析度不足所導致的不確定感，至於操作手感，α7R V 的握把厚度與深度都更紮實，單手握持時的穩定感很棒，這樣的差異在長時間手持拍攝時特別有感，這些看似細微的調整，實際上不僅減輕了拍攝負擔，也讓操作更安心。
以高畫素為核心，形塑成熟可靠的拍攝體驗
回顧三年來的使用經驗，α7R V 給我最深刻的感受，來自多個特性在實際拍攝流程中彼此配合、逐步累積出穩定且可靠的安心感，6,100 萬畫素讓我在構圖與裁切上保有更多彈性，AI 主體辨識自動對焦則明顯改善拍攝流程與成功率，而翻轉螢幕與操作手感等細節上的調整，也讓長時間拍攝時的體感更順暢；這些改變不會在一次拍攝中立刻被察覺，但確實潛移默化地影響著我的拍攝節奏與創作思維。
α7R V 很適合注重影像細節、構圖彈性與操作可靠度的攝影愛好者與職業用戶，尤其是鎖定風景、建築、生態等題材的族群，甚至商業攝影的應用都能展現穩定一致的表現，如果拍攝重心偏向專業運動等高速動態題材，市面上確實有更合適的選擇，但在以靜態影像創作為主的領域中，α7R V 在畫質、對焦與操作上的完成度我認為已相當成熟，足以作為長期投入創作時放心倚賴的拍攝夥伴。
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