Робин Скиннер всегда придерживался проверенных и испытанных методов. Английский музыкант, более известный как Cavetown, первым это признает.
Когда он находит работающий метод создания музыки, он принимает его и отказывается делать что-то иначе. В конце концов, если это было хорошим методом в прошлом, зачем рисковать и отклоняться от сценария, верно?
«Я думаю, что легко застреваю в своих привычках — я нахожу метод, который работает, и не решаюсь заходить слишком далеко за границы. Поэтому долгое время я создавал музыку одним и тем же способом: в одиночестве в своей спальне (или, в конце концов, в гаражной студии, но атмосфера та же)», — рассказал он Rappler в интервью по электронной почте.
Но нет, не в этот раз.
Cavetown только что выпустил свой долгожданный альбом Running With Scissors, и он оказался мастер-классом по принятию рисков.
Running With Scissors ждали довольно долго. Это первый полноформатный альбом артиста за более чем три года, и слушатели смогли услышать его частями через постепенные релизы синглов в течение 2025 года.
Один из треков, выпущенных до полного альбома, — «Tarmac», который Cavetown начал писать вместе с ирландской артисткой Орлой Гартланд.
«Я думаю, изначально я писал его для Worm Food или, возможно, Little Vice, но каким-то образом я полностью забыл о нем, пока не нашел файл проекта в процессе работы над Running With Scissors. Итак, [Орла и я] снова встретились в моей студии в Кембридже, чтобы завершить то, что мы начали!» — поделился он.
Уже само прослушивание песни дает представление о фирменных звуковых элементах двух артистов — от гитары с резиновым бриджем Орлы до грубого, но мечтательного вокала Cavetown. Это была легкая часть. Сложность возникла при размышлениях о том, что они хотели сказать в текстах. Когда «Tarmac» был в своей чистейшей форме, он состоял из смеси навязчивых и назойливых мыслей, пока Орла и Cavetown наконец не нашли идеальную историю, которую хотели передать: их гастрольный опыт.
«Мы хотели запечатлеть крайности эмоций — интенсивную радость, высокую стимуляцию и высокий стресс, связанные с пребыванием на сцене, наряду с неподвижностью возвращения домой, которая может привести к тому, что ваш разум начинает кружиться», — поделился Cavetown.
В песне они исследуют мысли и вопросы вроде: «Лучший опыт в моей жизни закончился», «Что, если я больше никогда не увижу команду, с которой гастролировал?», «Что мне теперь делать?»
«Несмотря на то, что гастроли — это нишевый опыт, я думаю, что похожие смешанные чувства могут возникать у многих людей после прохождения через что-то настолько масштабное и отличное от повседневной жизни», — добавил Cavetown.
Очевидно, что сотрудничество лежит в основе Running With Scissors — и Cavetown действительно бросил вызов своим идеалам, чтобы это осуществить.
«Я очень трепетно отношусь к своей музыке и считал себя слишком упрямым для успешного сотрудничества, но для этого альбома я хотел попытаться доказать себе обратное. Я всё ещё трепетный, упрямый и перфекционист, но мне удалось освоить новые навыки у продюсеров, с которыми я встретился в процессе. Я позволил им помочь направлять мой процесс, подбадривать меня, когда я чувствовал разочарование, и давать советы, когда я был в замешательстве», — сказал он.
«Я не думаю, что смог бы подтолкнуть себя музыкально на этот новый уровень без возможности сотрудничать с некоторыми действительно удивительными людьми, и я думаю, что они также придали мне уверенность, чтобы понять, что я всё ещё хорош в создании музыки, даже если не каждая идея родилась в моей голове», — добавил он.
Это касается не только «Tarmac», но и песни «Sailboat», где он поет вместе с американской артисткой Хлоей Мориондо, чья мягкая звуковая идентичность сливается с идентичностью Cavetown, создавая песню о любви, которая проводит слушателей через дружбу, страхи и эмоциональную уязвимость за один раз.
Но если есть что-то, что можно почерпнуть из Running with Scissors в целом, так это то, что альбом позволяет нам стать свидетелями личного процесса Cavetown по обучению доверять себе по мере того, как он движется дальше во взрослую жизнь.
«Я долго (и продолжаю в некоторой степени) пытался сдерживать себя от принятия рисков из страха быть раненым. Наблюдая за тем, как моя семья переходит в новые жизненные фазы, размышляя о своем детстве и о том, как изменились люди вокруг меня, я понял, что риск есть во всем», — рассказал 27-летний артист Rappler.
Нам часто говорят не бегать с ножницами, чтобы случайно не поранить себя или кого-то еще в непосредственной близости. Но Cavetown не прислушивается к этому классическому совету. Напротив, он делает прямо противоположное.
«Это чувство мешает мне увидеть, что я могу доверять себе. Я могу доверять себе не споткнуться или безопасно упасть, если это произойдет. Я могу доверять себе залечить себя, если допущу ошибку, и это не означает, что это конец света или что я плохой человек за то, что оступился», — объяснил он.
Взросление — это страшная вещь, но Cavetown принимает это спокойно. Если что-то и есть, так это то, что он стал символом утешения для своих слушателей, особенно для молодых квир-личностей и артистов, которые борются с принятием своей идентичности.
«То, как вы чувствуете себя сейчас, — это нормально. Вам не нужно бороться с чувствами боли, грусти и гнева, которые могут возникнуть при осознании того, кто вы есть. Позвольте себе чувствовать и позвольте себе выпустить это тоже, есть ли у вас друг, с которым можно поговорить, или произведение искусства, которое нужно создать, или питомец, которому можно выговориться. Первый шаг к тому, чтобы чувствовать себя хорошо, — это дать себе разрешение и сострадание чувствовать себя плохо», — посоветовал он.
Cavetown явно ведет свое творчество в далекие и широкие места, и его слушатели следуют за ним. Будем надеяться, что любой, кто слушает Running With Scissors, также научится доверять процессу и не бояться падать. – Rappler.com
Cavetown выступит в Маниле 18 февраля в Skydome SM North EDSA в Кесон-Сити в рамках своего тура «Running With Scissors».

